La música electrónica es toda la que se hace utilizando tecnología electrónica.
Entre 1940 y 1960, se crearon los primeros estudios especializados en música electrónica. Compositores como el francés Pierre Schaeffer, el italiano Luciano Berio o los alemanes Werner Meyer-Eppler y Karlheinz Stockhausen fueron pioneros en la invención de los primeros instrumentos electrónicos, así como en la composición de las primeras obras musicales de este estilo.
A partir de 1940, se popularizó la guitarra eléctrica, precursora de otros instrumentos electrónicos modernos, como el bajo eléctrico.
El MIDI fue un lenguaje digital que se creó para que todos los instrumentos electrónicos que se iban inventando pudieran entenderse y conectarse entre sí. Fue una de las mayores revoluciones de la música electrónica, y aún hoy sigue siendo un elemento fundamental de esta.
Los Samplers son máquinas digitales que permiten captar fielmente cualquier clase de sonido, grabarlo en la memoria interna de un sintetizador y reproducirlo electrónicamente. Han sido también instrumentos fundamentales para este tipo de música, y son utilizados, de una manera u otra, por infinidad de músicos y bandas pertenecientes a otros estilos.
La música electrónica se ha convertido, desde la década de 1970 hasta la actualidad, en la base de todas las canciones de baile que se escuchan en las discotecas. Desde entonces ha surgido la figura del disc-jockey, que es el encargado de programar y ‘pinchar’ la música que se va a poner en las salas de baile.
La música house, el rap, la música disco, el trance, el tecno, el chill out o el bakalao son algunos de los estilos que han utilizado y utilizan sintetizadores, samplers y ordenadores para su creación. Todos nacieron en la segunda mitad del siglo XX.
LA MUSICA POP.
El pop es un tipo de música sencilla, directa y con melodías y ritmos pegadizos. Con frecuencia, los llamados grupos pop son conjuntos formados por un cantante, uno o dos guitarristas, un bajo eléctrico, un batería y, en muchos casos, un teclista que se ocupa del sintetizador.
El pop, tanto en España como en el continente latinoamericano, ha sido el estilo musical que más grupos y cantantes ha originado en las últimas décadas. Durante las de 1970 y 1980, grupos españoles, como Radio Futura, Hombres G, Mecano, Nacha Pop o Alaska y los Pegamoides crearon canciones fundamentales para la cultura musical moderna. Argentina, México o Chile no se quedaron atrás, aunque sus grupos tuvieron más dificultades para conseguir el éxito en Europa. Bandas importantes fueron, por ejemplo, Los Enanitos Verdes (Argentina) y Flans, Timbiriche o Christian Castro (México).
Durante la década siguiente y a comienzos del siglo XXI, han surgido en España importantes formaciones, como Presuntos Implicados, La Oreja de Van Gogh o el vocalista Alejandro Sanz.
También en el continente americano han seguido apareciendo exitosos grupos y artistas latinoamericanos de pop, que han tenido mayor facilidad para conseguir éxito mundial. Buena muestra de este nuevo pop latino son los mexicanos Maná, los chilenos La Ley o la cantante colombiana Shakira. Otros ejemplos son los argentinos Babasónicos, las mexicanas Julieta Venegas y Paulina Rubio o el colombiano Juanes.
Paulina Rubio
La mexicana Paulina Rubio es una de las grandes estrellas del pop latino actual. Comenzó a cantar a los nueve años en el exitoso grupo infantil Timbiriche. Desde entonces no ha dejado de aparecer en televisión y revistas.
El cantante español Alejandro Sanz es una de las grandes estrellas del pop de los últimos tiempos. Además de su calidad como cantante y compositor, ha enriquecido sus discos con influencias de la música flamenca.
